quinta-feira, 27 de janeiro de 2011

The Go! Team: novo álbum já pode ser ouvido (legalmente)

É um dos mais esperados lançamentos deste primeiro trimestre de 2011 e está já disponível para audição em stream. Rolling Blackouts conta com a participação de Beth Cosentino dos Best Coast e Sartomi Matsuzaki dos Deerhoof.

terça-feira, 25 de janeiro de 2011

Iron & Wine gravam para a Blogoteque

Não é aquilo que poderia ter sido, mas é bom o suficiente para o mencionarmos aqui. Os Iron & Wine gravaram para a famosa Blogotèque, o melhor site de actuações improváveis do mundo e que agora tem uma espécie de versão à portuguesa: A música portuguesa a gostar de si própria. Tocaram "Tree By the River", óptima canção do novo disco, editado hoje:


O tipo de cabelo desgrenhado dos Horrors tem um novo projecto

O tipo de cabelo desgrenhado é o tipo que dá voz aos mui góticos The Horrors. Cat's Eyes é o nome do projecto que conta com a colaboração de Rachell Zeffira, um multi-instrumentista canadiano, e, como se pode constactar no vídeo em baixo - gravado na Basilica de São Pedro, no Vaticano, com coro e orgão e tudo -, soa bem melhor que qualquer coisa que os britânicos já tenham feito. O projecto oferece ainda para download gratuito no site oficial, uma primeira amostra de nome "Not a Friend". O primeiro ep, Broken Glass, é editado no próximo dia 28 de Fevereiro.

sexta-feira, 21 de janeiro de 2011

[Reportagem] Offbeatz # 21 - 19 de Janeiro - Musicbox


Um Musicbox bem mais cheio que aquilo que é normal à quarta-feira. Noiserv (na foto), tal como B Fachada (curiosamente, ambos editaram pela Merzbau), é um fenómeno que arrasta multidões - não grandes multidões, mas multidões. Multidões de atentos, mas não curiosos - depois da actuação do músico de Lisboa, muitos foram os que abandonaram a sala e perderam a actuação dos Sick Strippers.

Quando Noiserv sobe ao palco parece que temos uma banda no mesmo ou, pelo menos, uma vasta parafernália capaz de simular vários instrumentos em simultâneo. Mas o que temos é um músico, David Santos, que se limita a tocar tudo aquilo que ouvimos em palco e que usa vários sons do dia-a-dia. Entre menções na Pitchfork e outros louvores cá do burgo, Noiserv é dono de um incontestável talento. Nota baixa para o público mais afastado do palco que, para além de não ouvir, também não deixou ouvir quem, pelo menos, tentava faze-lo.

Já os Sick Strippers são quatro miúdos cheios de estilo e carisma que raramente perdem a compostura. Punk, rock e blues (alguns apontamentos slide) não foram suficientes para estabelecer uma química entre banda e público. Das três uma - ou é pose ou ainda estão muito verdes nestas andanças dos espectáculos ao vivo ou quatro canções não são suficientes para os avaliar em palco.


Novas de R.E.M., Mountain Goats e... Best Coast

A grande notícia aqui é o regresso dos Mountain Goats já que R.E.M. e Best Coast nos têm mantido entretidos nas últimas semanas com novo material. Assim, a band folk norte-americana oferece "Damn These Vampires", primeiro avanço para All Eternals Deck, que tem edição marcada para dia 29 de Março. Já os R.E.M. mostram aquela que é já a quarta canção conhecida daquele que é o 15º álbum de estúdio da banda de Michael Stipe - "Mine Smell Like Honey" confirma: parece que a aura rock n' roll (como nos primeiros tempos) é para continuar com Collapse Into Now, que tem edição prevista para 8 de Março. Por fim, os Best Coast. Mais uma canção, Sunny Adventure", que, claro, soa a Best Coast.

Moutain Goats


R.E.M.


É um gaja? Não, é apenas Ariel Pink no Jimmy Fallon

Estreia de Ariel Pink na televisão norte-americana com o típico look exuberante de Pink - o homem não está na moda, o homem é a moda. A canção escolhida foi "Round and Round", uma das melhores (a melhor?) canções do ano da graça de 2010.

quinta-feira, 20 de janeiro de 2011

Cartaz do Coachella revelado - sim, temos uma reunião


Sempre impressionante, o cartaz do Coachella, para além de ressuscitar quase todos os anos uma banda que deixou muitas (ou poucas, depende do país, região ou continente) saudades, é uma óptima montra, em que podemos ver tudo o que está a acontecer na música popular de hoje. Nos cabeças de cartaz encontram-se uns previsíveis Arcade Fire e Kanye West - é desta que ninguém o cala. Uns pouco previsíveis Strokes e os Kings of Leon que fazem este ano aquilo que os Muse fizeram em 2010 - a aclamação enquanto banda de estádio. Calhou em sorte aos Death From Above 1979 ressuscitar nesta edição 2011 que conta ainda com Black Keys, Robyn, Interpol, Sleigh Bells, Ariel Pink, Morning Benders, Bright Eyes, Animal Collective, Kills, Broken Social Scene, Nas & Damian Marley, The New Pornographers, The Pains of Being Pure at Heart, Cage the Elephant, Jenny and Johnny, Elbow, The National, PJ Harvey, Best Coast, Health, Twin Shadow e muito mais. Ufa!

quarta-feira, 19 de janeiro de 2011

[Crítica] Cage The Elephant - Thank You, Happy Birthday!

Estamos a meio de Janeiro e a causa indie não se pode queixar - um bom segundo disco destes Cage The Elephant e uns tais Vaccines a fazer declarações ambiciosas na capa da mais antiga publicação britânica e maior fábrica de hypes falhados que este mundo já viu. No caso dos Cage the Elephant, o segundo disco nunca foi difícil, porque as expectativas nunca estiveram demasiado elevadas. Os Vaccines a ver vamos - ainda não ouvimos a muito antecipada (por quem?) estreia.

Thank You, Happy Birthday soa a paródia da banda sobre si mesma. Os Cage The Elephant, eles que com a homónima estreia escalaram topes, agora cospem discaradamente em cima dos "Indy Kidz", canção que poderia ter resultado de um desvario de Kurt Cobain. Os Cage the Elephant são indie(s) com atitude punk e por isso acham-se donos de uma razão suficiente para lançar farpas em várias as direcções. E assim não conseguimos compreender "Rught Before Your Eyes", faixa que cai nos cânones indie (seja lá o que isso fôr) e é certo que quando mais disciplinados, os Cage the Elephant não conseguem entusiasmar. É quando citam os Pixies (os urros à Black Francis estão lá) e os Nirvana (o mesmo que escrevemos para os Pixies) que soam melhor. Em "Flow" caem na tentação de brincar às bandas ocidentais com influências africanas e em "Around My Head" lembram os Wezzer do início de carreira.

Ainda que a banda faça tudo para se afastar desses vendidos cheios de pose que povoam a indústria (a paródia de "Sell Yourself" é evidente), os topes não lhes devem escapar novamente. Por agora, achamos piada aos Cage the Elephant. O futuro logo se vê.

7/10

Best Coast mostram vídeo, The Vines nova canção

Enquanto Beth Cosentino não nos deixar ter saudades dos seus Best Coast - uma impressionante capacidade de auto-promoção -, os Vines deixaram-nos sentir a sua falta. Agora temos direito a nova canção, "Gimme Love", que leva pouco mais de minuto e meio a mostrar-nos que os Vines estão na mesma. Aguardemos mais qualquer coisa - o novo álbum chega já no dia 7 de Fevereiro e chama-se Future Primitive. Já os Best Coast volta à carga - novo vídeo, desta vez para "Crazy For You", um dos melhores momento do disco com o mesmo nome.

Best Coast - "Crazy For You"


The Vines: "Gimme Love"

terça-feira, 18 de janeiro de 2011

Mais uma dos Wavves

Depois de "Stained Glass (Won't You Let me Into Yr Heart)", os Wavves de Nathan Williams oferecem uma nova canção, "Mutant". É bem melhor que a anterior amostra e faz também parte do ep Summer is Forever, a colecção de canções partilhada pelos Wavves e Best Coast.

segunda-feira, 17 de janeiro de 2011

Preparem esses pulsos: os os Glasvegas estão de volta

Autores de um dos mais marcantes discos de 2008, os Glasvegas regressam agora, dois anos e um ep de Natal falhado depois com "The World is Yours", canção que vai estar incluída em EUPHORIC /// HEARTBREAK \\\, o segundo álbum que tem data de edição marcada para 4 de Abril. Se apenas contasse esta canção, diríamos que os Glasvegas teriam passado o teste do segundo disco com distinção. Já não é mau.

sábado, 15 de janeiro de 2011

Rapidinhas:


Kings of Leon - Come Around Soundown: Os Kings of Leon já foram indie(s) cheios de coolness, mas não é por aí que serão lembrados pelas massas. Only by the Night tornou-os grandes demais para continuarem a ser protegidos pela facção mais alternativa e transformou-os num alvo fácil. De resto, a banda dos irmãos Followill pôs-se a jeito - depois de ter considerado "Sex on Fire" - a canção que os agigantou - "um pedaço de bosta", a banda do Tennesse aproveita as chatas comparações com os U2 para, entre coros gospel e outros adornos avulsos, abraçar as massas com este Come Around Sundown. Os Kings of Leon fazem lembrar um reality show - quanto mais baixo vão, mais audiência têm.

3/10

The Radio Dept - Clingign to a Scheme (na foto): A capa do terceiro disco dos Radio Dept, Clinging to a Scheme, à primeira vista, parece mostrar um Neil Young de outros tempos. Se nos deixarmos de concentrar na capa, chegamos à conclusão de que os Radio Dept não andam aqui a enganar ninguém - logo à segunda canção (e que senhora canção), "Heaven's on Fire", "samplam" Thurston Moore a apelar à destruição do "falso processo capitalista que está a destruir a cultura juvenil". Não andam a enganar ninguém porque, para além das suaves referências aos Sonic Youth de Moore, há shoegaze e uma ou outra referência ao Bronx - "David" podia ser do mestre Jay-Z e produzida por Dr. Dre. Puro e onírico, Clinging to a Scheme acaba por saber a pouco fruto dos efémeros 34 minutos que o compõem.

6/10

Alter Bridge - AB III: Depois de Blackbird, o melhor disco dos quatro que compõe esta super-banda - neste caso, o conceito acaba por ser algo discutível - os Alter Bridge fazem das premissas para este AB III - piscar de olho aos Led Zeppelin? - as mesmas do seu antecessor: melodias orelhudas, solos compridos e riffs "catchy" num disco que quer ser épico - baladuchas chatas que só ocupam espaço -, mas que acaba por resultar num redondo falhanço que, como em tudo, muitos poderão abraçar.

3/10



[Escuta] Soundcheck 04

Soundcheck #4. Esta semana com Balla, Japanther e Legendary Tigerman.

Soundcheck #4 by Pedro Arnaut

Soundcheck #4:

Balla - Montra
Japanther - Radical Businessman
Japanther - Um Like Your Smile is
The Legendary Tigerman - Lonesome Town
Balla - Equilíbrio
The Legendary Tigerman - Light me up Twice

Atenção: Os Wolf Parade não acabaram - aqui está a prova:

Já se disse muito disparate acerca do hiato indefinido em que os Wolf Parade se encontram - esta semana disse-se que tinham acabado definitivamente. Mentira. E aqui estão eles, há coisa de dois/três meses, a mostrar no Q, um programa de rádio canadiano - não a revista -, duas canções do último e simpático Expo 86. Há também um entrevista, mas, como a Pitchfork diz e muito bem, não tocam no assunto "hiato".



Quão simpáticos são os Mister Heavenly?


Mister Heavenly, a superbanda de Honus Hunos (Man Man), Nick Thorburn (Islands), Joe Plummer (Modest Mouse) e Michael Cera (superactor (no que a mediatização diz respeito)) estão a oferecer duas canções, "Pineapple Girl" e "Mister Heavenly" - esta última é bem simpática. Em troca? O habitual e-mail, para vos encherem as caixas de novidades. Quão simpáticos?










sexta-feira, 14 de janeiro de 2011

Boas novas de Best Coast e Killer Mike

Dos Best Coast já nos habituámos a ter notícias com regularidade. Depois da colaboração com os The Go! Team e da canção com Kid Cudi e Rostam Batmanglij para a Converse, Beth Cosentino mostra "When You Wake up", tema a incluir no 7" com os Wavves do namorado Nathan Williams. Regresso também de Killer Mike com uma fantástica "Burn".


quinta-feira, 13 de janeiro de 2011

[Reportagem] Offbeatz # 20 - 12 de Janeiro - Musicbox


O Offbeatz monta acampamento no Musicbox todas as Quartas. São apresentados dois vídeos e são também duas as bandas que tomam de assalto o palco da sala lisboeta. Esta semana, Klepth e Terrakota apresentaram os vídeos, mas foram as Bellenden Ker e os Utter que animaram verdadeiramente as hostes. Ambas cantam em inglês e vão buscar inspiração ao passado.

Primeiro as meninas - quatro, com aparência de bonecas e descendentes directas das riot-grrrl que no final de década de 80 e inícios da de 90 reclamavam os seus direitos em explosivas actuações ao vivo. Punk-rock cru, composto por meia-dúzia (ok, metade) de acordes. Não sabem cantar, mas orgulham-se nisso e incitam o público: "Esta é para partir tudo". No final, o público premeia a revolução - "mais uma" grita-se no Musicbox. Mais uma, pois então.

Da mesma Braga que os Peixe:Avião chegam-nos os Utter, um quinteto que se apresenta no myspace: "A nossa música é inspirada no espaço e na viagem (...) ouvindo a nossa música, queremos que as pessoas sejam puxadas para um espaço imaginário onde tudo é controlado pelo natural equilíbrio do Universo". Na prática, os Utter lembram-nos os Band of Horses e os Sigur Rós em "Into the Light", os Radiohead (mais experimentais) em "The Walking Dead" e os Pink Floyd numa muito épica (com um solo muito Gilmour lá dentro) canção que ficámos sem conhecer o título. Um som progressivo, canções que crescem até tornarem-se épicas, um rock emocional sem suar a emo-treta. Mostraram aos Klepht como se faz.

Cage the Elephant editam novo disco e festejam no Letterman

Festejar é mesmo a palavra-chave, uma vez que o próprio disco se intitula Thank You, Happy Birthday. A actuação é acima da média e, a avaliar pelo single de apresentação, "Shake Me Down", o álbum promete. Estamos atentos.

quarta-feira, 12 de janeiro de 2011

Não, já não são apenas quatro Gorillaz


Alguma vez passou pela cabeça do leitor que um dos Gorillaz - seja 2D, Murdoc, Noodle ou Russel - seria demasiado estranho para ser levado a sério? Pense duas vezes. A banda virtual tem um novo elemento - chama-se Evangelist e é, sem dúvida, o mais bizarro elemento de toda a bonecada pensada por Albarn e companhia. Depois de ter desafiado os fãs a ajudar na criação deste novo personagem, o projecto disponibiliza, no site oficial, uma breve descrição: "Evangelist é o oposto do Boogieman; a luz da sua escura sombra". Seja lá o que isso for, os Gorillaz deixaram de ser quatro e passaram a ser cinco - mas não iam acabar pela "xisésima" vez?

Kanye e Jay-Z partem a loiça toda: eis a primeira amostra

Salivamos desde 2010 e babamos-nos ridiculamente em 2011. A culpa é dos dois nomes maiores do hip hop de hoje, Kanye West e Jay-Z. "Olha que dois" pensámos nós há uns meses atrás. "O que é isto?" perguntamos agora, que acabámos de ouvir a obra-prima que é "H.A.M.", o primeiro single do álbum que deverá estar nas lojas nos próximos meses. Depois de "Monster", a canção incluida em My Dark Twisted Fantasy, o último e endeusado disco de Kanye West, já restam poucas dúvidas: West vai marcar 2011, assim como marcou 2010. Vénia.


terça-feira, 11 de janeiro de 2011

Sims (Of Doomtree) tem nova canção (de protesto?)

Bad Time Zoo, o sucessor do aclamado Lights Out Paris, tem edição marcada para 15 de Fevereiro, mas já vai gerando expectativa. Depois do vídeo de "Burn it Down" - para ver aqui em baixo -, Sims mostra "One Dimensional Man" - pode ser ouvida aqui. Sims já fez saber que as influências vão de Wu-Tang Clan a Bob Dylan - a canção de protesto?

Mais três novas canções de PJ Harvey

Vão caindo a conta-gotas as novas canções de Miss PJ Harvey. Depois da bela "Written On The Forehead" e da não menos bonita "The Last Living Rose" - com direito a vídeo -, Polly Jean mostra "Bitter Branches", "Hanging in the Wire" e "The Glorious Land". Estas últimas podem ser ouvidas apenas aqui.


Concerto dos Radiohead pelo Haiti disponibilizado um ano depois

Faz quase um ano que os Radiohead organizaram um concerto de beneficiência, depois da catástrofe no Haiti. Agora, graças à Internet e ao Youtube - passe a redundância - todos nós, comuns mortais, temos direito às mais de duas horas de concerto (filmadas por fãs ou não) da banda de Thom Yorke - esses cinco que não apenas comuns mortais. Podem ainda fazer o download aqui e ainda podem fazer um donativo aqui. Notícias dos Radiohead em Janeiro? Isto promete.

segunda-feira, 10 de janeiro de 2011

[Vídeo] The Black Keys no Saturday Night Live

Os Black Keys - na companhia de mais dois músicos - rockaram no Saturday Night Live. Autor do melhor disco rock n' roll dos últimos muitos anos, o duo apresentou "Howlin' For You" e "Tighten Up", dois clássicos instantâneos. É urgente suarmos ao som deste rock sexy, demoníaco, clássico. Portugal com eles!


domingo, 9 de janeiro de 2011

O prometido é devido: O regresso em vídeo dos Iron & Wine


Há dois dias prometemos: os Iron & Wine gravaram o espectáculo de apresentação de Kiss Each Other Clean - edição marcada para 25 de Janeiro - e logo que possível, disponibilizaríamos aqui o vídeo ou, no caso, o link para o mesmo. Está tudo no NPR Music, é só seguir o link. Em baixo, também é possível ver o vídeo da actuação no Late Night With Jimmy Fallon. Dos Iron & Wine já não esperamos grandes revoluções - apenas um dos melhores discos folk do ano, recheado de belas harmonias e uma delicada secção de sopros - tudo isso está garantido. Estamos bem.

sábado, 8 de janeiro de 2011

[Escuta] Soundcheck 03

Soundcheck # 3, o primeiro de 2011, numa altura em que os espectáculos ainda escasseiam, um especial dedicado aos melhores concertos de 2010.

Soundcheck # 3 by Pedro Arnaut

Soundcheck #3:

Janelle Monáe Feat. Of Montreal - Make the Bus
Prince - When Doves Cry
Faith No More - Land of Sunshine
Black Rebel Motorcycle Club - Berlin
Flaming Lips -The Sparrow Looks up the Machine
The National - Conversation 16
Wavves - Green Eyes

quinta-feira, 6 de janeiro de 2011

Abram alas: Os Iron & Wine regressaram


Aconteceu ontem e não fomos a tempo de o comunicar devidamente na Unidade. Os Iron & Wine anunciaram um espectáculo de apresentação do novo álbum na rádio nova-iorquina WNYC. À hora a que este post é publicado, a mesma rádio e o NPR Music estão a transmitir o concerto via webcast, em directo. Neste espectáculo os norte-americanos apresentaram Kiss Each Other Clean, o novo álbum a ser editado no próximo dia 25 de Janeiro – e tão perto que estamos! Mas a coisa não se fica por aqui e desta vez vamos a tempo de o comunicar: Os Iron & Wire actuam hoje, dia 6 de Janeiro no Late Night With Jimmy Fallon. Contem com o vídeo, amanhã.

Entretanto, nas últimas semanas, a banda disponibilizou duas óptimas canções para audição gratuita:


quarta-feira, 5 de janeiro de 2011

[Entrevista] "Birds on the Wire" - O Vídeo brasileiro finalista do Youtubeplay 2010

Um conjunto de acasos deu origem a um dos maiores fenómenos do ano da graça de 2010. Paulo Pinto tirou a fotografia, Jarbas Agnelli viu-a e tocou-a. A fotografia deu origem a um vídeo e o vídeo a um fenómeno. “Birds on the Wire”, uns tocantes 85 segundos, é finalista do YoutubePlay.

Numa altura em que o mundo gira cada vez mais rápido – até a mãe natureza (leia-se terramotos, entre outras catástrofes naturais) já trata de encurtar os dias -, torna-se imperativo que a mente humana crie filtros que lhe permitam acompanhar a velocidade de um mundo cada vez maior. O YoutubePlay é um desses filtros – entre milhares de vídeos, sobram, neste momento, os 25 finalistas. 25 porquê? Porque é um número que ainda nos permite dar conta do recado. Somos capazes de ver 25 vídeos, mas, a não ser que dediquemos um bom tempo a esta causa, somos incapazes de ver 100 e perturba-nos pensar em 50. Os critérios do Youtube Play são simples: género, tecnologia, currículo (tradução livre de “background”) e orçamento. Entre os 25 vídeos finalistas destaque-se a presença dos sul-africanos Die Antwoord – a coisa mais chocante via África do Sul, desde que França e Itália foram eliminadas logo na primeira fase do último Campeonato do Mundo – e o vídeo intitulado “Birds on the Wire”, o foco desta entrevista com Paulo Pinto, o responsável brasileiro pela fotografia desta montagem. Jarbas Agnelli – músico e publicitário - é responsável pela música e a outra metade da equação.

Primeiras questões: De quem foi a ideia para o vídeo? Como surgiu? “A ideia do vídeo foi do Jarbas [Agnelli], ele se impressionou com a repercussão da matéria que o jornal fez a respeito da sua criação musical, a partir da foto”. A foto a que Paulo Pinto se refere, foi publicada no O Estado de São Paulo, no dia 27 de Agosto de 2009. A sinopse é, aliás, feita pelo próprio Jarbas Agnelli: “Lendo o jornal de manhã me deparei com uma foto de pássaros nos fios. Recortei a foto e decidi compor uma música, usando a exacta posição dos pássaros como notas.” Depois de se deixar surpreender com a foto, Agnelli investiu no contacto. Já se conheciam? “Não conhecia o Jarbas”, afirma Pinto. E acrescenta: “O nosso primeiro contacto foi por telefone e fomo-nos conhecer pessoalmente na redacção do Estadão, na qual demos uma entrevista para a TV Estado – pode ser vista aqui (Link em baixo).

É uma fotografia bela e inspiradora, mas que poderia ter sido tirada em qualquer lugar. Pinto explica onde e como a tirou: “Durante minhas férias em Santana do Livramento. Após um almoço na casa de meus pais, vi uns pássaros em uma árvore com galhos secos e céu azul. A cena era muito Linda. A minha mãe observando eu [a] fotografar esses pássaros, comentou que um vizinho todo o dia dava de comer aos passarinhos na frente de sua casa. Aceitei a ideia e fomos até ao vizinho”. Mas a ideia original do fotógrafo não coincidiu com o resultado final: “A minha ideia era fotografar ele [o vizinho] dando de comer aos passarinhos, imaginava aquele bando de pássaros comendo na sua mão. Ao chegar ao local, mudei de ideia ao ver os passarinhos que esperavam comida, pousados nos fios eléctricos. Aquela imagem, no meu primeiro ponto de vista, me remeteu a uma partitura musical, já que eram cinco fios, igual a uma pauta. Mesmo em férias passei a foto para o jornal como sugestão para a [secção] “Cenas da Cidade”. Falei com o editor Armando Fávaro e ele gostou da foto, publicando-a dias depois.”

Fotografia e Música são duas formas de arte muito íntimas. Perguntámos a Paulo Pinto, qual a sua relação com a música. “Gosto muito de música clássica, especialmente óperas. Actualmente toco saxofone e como consequência aprendendo a ler partituras”. Recentemente, Lou Reed esteve em Portugal e, numa palestra no Estoril Film Festival, referiu que “Fotografar é o mesmo que fazer música”. O fotógrafo comenta a afirmação do ex-músico dos Velvet Underground: “Concordo plenamente e ainda acrescento [com] o que diz o artista da vanguarda russa, Wassily Kandinsky: «As cores são as chaves, os olhos o machado, a alma é o piano com cordas. Se a imagem tivessem música, qual seria?»” Questionado relativamente às expectativas que o duo teria antes do vídeo se tornar no fenómeno que é hoje, Paulo Pinto confessa: “não esperava que o vídeo se tornasse no fenómeno que é hoje”. E relativamente a expectativas profissionais, abrem-se novas portas? “Profissionalmente falando não vejo por esse ângulo, já que o meu forte é o fotojornalismo, mas admito que os contactos aumentaram”.

“Birds on the Wire” já foi visto por mais de um milhão de pessoas. É, na nossa opinião, o mais brilhante dos 25 vídeos - pode ser visto – assim como os restantes 24 - e votado aqui

Artigo originalmente publicado em Ruadebaixo.com

Beth Cosentino (já não) procura namorado no Jimmy Fallon

Autores de um dos melhores discos do ano que agora acabou, os Best Coast fizeram a sua estreia televisiva no Late Night With Jimmy Fallon. Sem os coros a fazer lembrar as girl-groups e sem aquela aura lo-fi que caracteriza o registo em estúdio, "Boyfriend", ao vivo, soa mais crua, mas igualmente bonita. E Beth Cosentino encosta qualquer Katy Perry da vida a um canto, mas já não procura namorado. É pena.

segunda-feira, 3 de janeiro de 2011

Cadáveres, corpos decapitados e outras monstruosidades no novo vídeo de Kanye West

É o primeiro grande vídeo de 2011 e parece estar aberto a variadas interpretações. Em última análise, o vídeo de "Monster" - que conta com a participação de Jay-Z, Rick Ross e Nicki Minaj - é Kanye West a pentear (mais uma vez) o ego. Seja o que for, é um grande vídeo.